En los libros de historia del cine es raro encontrar nombres de mujeres, a no ser que estemos hablando de actrices. Sin embargo, desde que existe el cine existen directoras, productoras, guionistas, operadoras de cámara… También compositoras, y las de ciencia-ficción rompieron más moldes que nadie.
El legendario sello underground japonés vuelve a la actualidad gracias a las cuidada campaña de reediciones que ha lanzado Black Editions. 30 años y más de doscientas referencias que van de la psicodelia, el garage y el folk al free-jazz, el noise y la música contemporánea, bajo el denominador común del instinto y del gusto insobornable de su creador y alma mater, el llorado Hideo Ikeezumi. Un vasto catálogo que aún a día de hoy sigue ofreciendo fascinantes sorpresas, tanto a quienes se acercan por primera vez como los que creen conocerlo de sobra.
No hay extracto porque es una entrada protegida.
Japón, Bowie, Gainsbourg y referentes literarios obscenos son sólo algunas de las influencias de uno de los artistas más interesantes y transgresores de las últimas décadas. Más de treinta discos y unos cuantos libros en tres décadas le avalan para que hayamos decidido dedicar este artículo a Momus, aprovechando que hace veinte años revolucionó el mercado musical.
La música de los videojuegos está viviendo una situación acorde a la industria. Tanto, que los compositores ajenos al videojuego se han visto atraídos en los últimos lustros, de una forma u otra, a trabajar en el videojuego de turno. Vamos a hacer un recorrido a algunos de estos casos, desde juegos para invidentes a partituras de compositores ganadores del Oscar, pasando por David Bowie o Trent Reznor.
POP de Luis Bustos, editado por ¡Caramba!, es un cómic que funciona como una pequeña enciclopedia de la música popular que recoge todo tipo de géneros, artistas y temas pop con mucho humor. Hablamos con su autor sobre música, cómics y por qué la mitomanía musical nos atrapa más que cualquier otra.
La ausencia de mujeres es un problema en casi todos los ámbitos artísticos y tecnológicos. Aunque lo realmente problemático no es que esas mujeres no existan, sino que existen, pero nadie habla de ellas. Vamos a reinvidicar a unas cuantas pioneras de la música visual a medio camino entre el arte y la tecnología, todas ellas obsesionadas por ver el sonido, o escuchar las imágenes.
El glitch es ruido, algo inarticulado y confuso. Lo inútil que deteriora lo útil. Una interrupción de la forma y el contenido lógicos. Una grieta en el sistema. El glitch es, en resumen, desafiar las estructuras, el control y las normas.
Wild Honey presenta el tema ‘Torres Blancas’ con un supercut sobre la arquitectura en el cine. Durante el vídeo se pueden ver exactos de películas como ‘Metropolis’, ‘Hiroshima Mon Amour’, ‘Psicosis’, ‘Blade Runner’ y ‘Batman’ entre muchas otras. Extractos centrados, por supuesto, en las edificaciones.
Tras seis meses de espera, cuatro años más de lo mismo: buen momento para recordar canciones que, en nuestro propio idioma, nos explican (más o menos) lo que ha pasado aunque tengan ya décadas de antigüedad.
Cada año, hay un artista que triunfa, que arrasa con todo, que cambia la historia de la música pop. Hemos escogido a algunos de ellos: ¿si solo pudieras reducir 365 días a un grupo o cantante, quién sería?
Pierre Boulez dio forma a la música del siglo XX con su intransigencia y su espíritu aventurero. En su memoria, te ofrecemos un curso rápido de iniciación a los sonidos de la música contemporánea.
junio 26, 2019
noviembre 8, 2016
noviembre 3, 2016
octubre 31, 2016
septiembre 7, 2016
agosto 1, 2016
julio 8, 2016
julio 6, 2016
